Sly y la piedra familiar

Sly y la piedra familiar, Banda estadounidense de rock y funk que se hizo muy popular a fines de la década de 1960 con una serie de singles pop como himnos, álbumes de relevancia social y actuaciones en vivo memorables. Los miembros eran Sly Stone (nombre original Sylvester Stewart; n. 15 de marzo de 1943, Denton, Texas, EE. UU.), Freddie Stone (nombre original Freddie Stewart; n. 5 de junio de 1946, Vallejo, California, EE. UU.), Rosie Stone ( nombre original Rose Stewart; n. 21 de marzo de 1945, Vallejo, California, EE. UU.), Cynthia Robinson (n. 12 de enero de 1944, Sacramento, California, EE. UU. - f. 23 de noviembre de 2015, Carmichael, California), Jerry Martini ( b. 1 de octubre de 1943, Boulder, Colorado, EE. UU.), Larry Graham (n. 14 de agosto de 1946, Beaumont, Texas, EE. UU.) y Greg Errico (n. 1 de septiembre de 1946, San Francisco, California, EE. UU.). Como intérprete, compositor y satírico social,el líder de la banda Sly Stone se encontraba entre los gigantes del rock.

Sly y la piedra de la familia.El compositor italiano Giacomo Puccini, hacia 1900. Giacomo Puccini, ópera Madama Butterfly (Madame Butterfly). Quiz High Art in Song Una canción probablemente estaría escrita en:

El estilo de la banda combinó una variedad de influencias (incluyendo rock, funk, jazz, rock psicodélico, estándares y rimas infantiles) con el espíritu de un renacimiento de la iglesia pentecostal y produjo algunas de las canciones más energizantes y convincentes de la época. "Everyday People" y "Thank You (Falletinme Be Mice Elf Agin)", que alcanzaron el número uno en las listas de pop y rhythm-and-blues, así como "Hot Fun in the Summertime" y "I Want to Take You Higher ”todos se convirtieron en clásicos de la música popular.

Con sede en el área de la Bahía de San Francisco, el impredecible e innovador Family Stone fue uno de los primeros actos en presentar a negros y blancos, hombres y mujeres, todos actuando y cantando simultáneamente. Los colores llamativos y la vestimenta individualista de los jugadores reflejaron e influyeron en la contracultura de la década de 1960; Musicalmente, Sly and the Family Stone sentó las bases de gran parte del funk, soul y música disco de la década de 1970.

Criado en una familia que asistía a la iglesia en Vallejo, el carismático Sylvester Stewart aprendió a actuar a una edad temprana. Se estableció en la industria de la música del Área de la Bahía trabajando en Autumn Records produciendo éxitos pop nacionales para Bobby Freeman ("C'mon and Swim") en 1964 y Beau Brummels ("Laugh Laugh") en 1965. Fue uno de los artistas del área. los mejores deejays de música soul cuando, adoptando su nombre de radio, Sly Stone, fundó Family Stone en 1967. El grupo estaba compuesto por su hermano Freddie (guitarra) y su hermana menor Rose (piano), el trompetista Robinson, el saxofonista Martini, el baterista Errico y el bajista Graham.

Firmado por Epic en 1967, la banda anotó su primer sencillo en las listas de éxitos con el estridente "Dance to the Music" en 1968. Ese gran éxito llevó a una gira nacional y apariciones en televisión. En 1969, Sly capturó los estados de ánimo de la nación con Stand! álbum, que mostró una combinación sin precedentes de alegría, optimismo y rabia y estableció a Sly Stone como un pararrayos para los comentarios sociales. La atractiva actuación de la banda en el festival de Woodstock en agosto de 1969 fue un punto culminante del legendario concierto y el cenit de la carrera de Sly.

El lanzamiento en 1970 de Greatest Hits proporcionó el segundo álbum de oro de la banda, pero Sly estaba vacilante, ahondando en las drogas y sin conciertos. Regresó con el sencillo “Family Affair” (número uno en las listas de pop y rhythm-and-blues) y el álbum There a Riot Goin 'On en 1971, que sorprendió a los críticos con su tono inquietante e introspectivo.

Graham, que había sido pionero en el estilo funk bass de “thumping” y “puncking”, dejó la banda en 1972 para formar su propio grupo de éxito, Graham Central Station, y más tarde para seguir una carrera como cantante solista. Con un nuevo bajista, Rusty Allen, Sly produjo su último álbum de oro, Fresh, en 1973, pero a partir de entonces las grabaciones y las ventas cayeron drásticamente.

El interés en Sly Stone resurgió con el "muestreo" de muchas de sus canciones (y las líneas de bajo de Graham) por productores de hip-hop en la década de 1990. Sly and the Family Stone fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1993.